프랑스 미술전문 잡지 보자르 Beaux-Arts (2007년 5월호)에서 파리를 동서남북으로 나누고 또 파리의 외곽 지역으로 구분해 새로 생긴 현대미술 관련 전시장과 해당 프로젝트가 진행되는 장소들을 다뤘다. 이 기사는 새롭게 등장하는 장소들을 일목요연하게 정리한 의미도 있었지만 다양한 전시가 이뤄지고 있음에도 불구하고 시야 밖에 있는 장소들을 안으로 끌어들인 의미 또한 가졌다. 이렇게 파리와 주변 지역에 방대하게 펼쳐져 있는 이 장소들을 엮어, 파리 안과 파리 밖, 중심과 주변이라는 위치적 제약을 넘어 서로 직접적으로 소통할 수 있도록 중재 활동하는 협회가 있어 소개한다.




트람 Tram : 관련 기관들이 모여 연대하다.


트람 Tram은 예술 관련 기관이 연대하여 이뤄 낸 협회로 파리와 그 주변 근교에 위치한 기관들과 관계 전문가 집단 사이의 네트워크를 형성하기 위해 약 이십 년 전에 출범했다. 초창기, 창립 당시 협회의 주된 논쟁거리는 예술의 민주화를 위함이었다고 협회 회장인 캬롤린 브르주아 Caroline Bourgeois (파리 현대미술 센터 쁠라또 Plateau 아트 디렉터)씨가 밝힌 것처럼, 협회는 미흡한 지원 속에서 태어나는 동시대 문화적 생산물들을 지지하고 예술 창작의 자율성을 함께 옹호하자는 연대의식을 깊게 갖는다. 이 생각을 바탕으로 하는 협회의 또 다른 목적은 파리와 일 드 프랑스 Ils-de-France 지방에서 현대 미술 혹은 동시대 미술로 대변되는 작품이나 그에 해당하는 담론을 생산하는 기관들을 엮고 창작물이나 결과물을 전파하는 데에 있다.


캬롤린 브르주아 Caroline Bourgeois는 협회를 좀 더 간략하게 설명한다. "트람은［...］대중에 대한 고민과 작품 개념 연구를 통해 정기적으로 프로그램을 구성합니다. 협회장으로 해야 할 일이라면 보이지 않게 형성된 파리와 그 근교 사이에 벽을 허물어 지역 간 순환을 가능하게 하는 것입니다. 그리고 덕분에 각각의 장소가 홍보되어 많은 대중이 그곳에 접근할 수 있도록 유도하는 일을 합니다." (미술세계 2006년 6월호 독자투고 중에서, 130페이지 참조)


현재 트람에는 파리와 일 드 프랑스 지역 내 27개의 기관들이 참여하는데, 기관들로는 예를 들어 미술학교(파리 국립 미술학교 Ecole nationale superieure des Beaux-Arts de Paris, 꺄미으 랑베흐 현대미술 공간 학교 Ecole et espace d'art contemporain Camille Lambert 등), 현대예술 센터(팔레 드 도쿄 Palais de Tokyo, Plateau, 브레띠니 현대예술 센터 Centre d'art contemporain de Bretigny, 시네스떼지 Synesthesie 등), 미술관(자드킨 미술관 Musee Zadkine, 막발 현대 미술관 Mac/Val Musee d'art contemporain), 사립 재단(메종 후즈 La Maison Rouge) 등이다. 결국 협회는 창작, 전파, 컬렉션, 교육, 출판까지 미술에 대해 거의 모든 부분을 다룰 수 있는 기관들을 다양하게 포함하고 있는 셈이다. 이것은 곧 "모두를 위한 문화" 라고 트람에 참여한 마네 갤러리 Galerie Manet디렉터 리오넬 바루엥 Lionel Balouin씨가 말한 것처럼 결국은 다양한 문화 생산자를 포함함과 동시에 수용자인 대중, 그 모두를 위한 문화를 만들고자 함이다.


또 하나 더불어 트람이 실행하고자 하는 것은 국제적으로 유동하는 미술 시장의 영향 아래 예술 기관들이 점점 더 시선을 끌기 위한 일회성 행사나 흥행만을 바라는 이벤트성이 강한 프로그램을 제공하면서 간과할 수 있는 각 기관들이 가져야 할 기본적 틀(예를 들자면 기관의 정체성, 차별성)을 잡아 나가는 것이다. 이것은 기관들이 가지는 구조적인 문제를 찾아 해결 방향을 함께 논의하고 특성이 다른 각 기관들에서 불거져 나오는 전문적인 물음에 대한 해답을 구하기 위해 연맹을 맺은 것이다. 이를 위해 협회는 회원 기관들에 의해 구성된 평가단과 전문가들이 서로 다른 기관들의 작가들, 방문객 서비스 담당자, 지역 정부 문화 관련 담당자, 지역 의회 의원 등과 같은 관계자들과 의견을 나누고 조정할 수 있도록 공청회나 세미나등과 같은 기회를 만들기도 한다. 각각의 기관들은 서로 정보의 교류의 물꼬를 트고 확대시켜 "경쟁 기관"으로서 존재하는 게 아니라 "공생 기관"으로서 살아남는 길을 모색하는 것이다.




딱시 트람 Taxi Tram : 여러분을 편안하게 모십니다.


 
협회의 궁극적 목표는 결국 각 지점에 고집스럽게 머물러 있는 전문가, 예술가 그리고 대중들이 정보를 교환하고 서로 교차할 수 있는 기회를 마련하는 데에 있다. 그렇다면 좀 더 적극적으로 대중을 유도하기 위한 프로그램을 들여다보자.
대중들에게 미술 저변 확대를 위한 트람의 노력 중 하나로 가장 눈에 띄는 활동으로는 딱씨 트람 Taxi Tram을 들 수 있다. 한마디로 이것은 토요일의 "예술 산책" 혹은 "문화 유람"이라 할 수 있는데, 매달 토요일에 한 번, 버스를 타고 안내원과 파리와 근교 지역에 분포된 협회 소속 기관, 전시장을 방문하는 프로그램이다. 토요일로 한정짓는 것은 한 달에 한 번이지만 규칙적인 리듬을 생산하는 데에 의의가 있기 때문일 것이다. 2004년 9월 시작 당시 딱시 트람은 주로 미술 관계자를 대상으로 협회 소속 기관 전시 오프닝 행사 방문을 위해 운영되었다. 그 후, 일반대중에게 확대되어 전시장 세 군데를 묶어 방문 프로그램을 만드는데, 일정은 주로 지리적 조건을 감안하여 구성한다. 한 번에 참여 가능한 인원은 최대 45명까지로 교통비와 전시장 입장료를 포함한 5유로의 참가비만 내면 누구나 동참할 수 있다. 5유로라는 파격적인 참가비는 프랑스 문화성, 일 드 프랑스 지방 정부와 지역 의회의 지원금으로 가능하다.



2007년 12월 15일 토요일 진행된 딱시 트람을 한 예로 소개한다. 프로그램은 샤뚜 Chatou에 위치한 국립 판화, 인쇄 예술 센터 Centre national de l'estampe et l'art imprime 방문으로 시작되었다. 센터에서 열린 전시 "비매품 Hors commerce"을 센터 프로젝트 팀장 벵쌍 로마니 Vincent Romagny씨의 안내로 관람 후 센터 1층에 위치한 작가들의 판화 공방을 견학하는 기회도 얻었다. 오후, 버스를 타고 쥬네빌리에 Gennevilliers의 갤러리 마네 Galerie Manet로 이동했다. 갤러리 디텍터 리오넬 바루엥 Lionel Balouin씨가 시립 미술 학교와 연계한 신진 작가 양성 프로그램을 포함 갤러리의 전체적인 소개와 외부 전시 기획자를 초빙해 운영하는 전시 프로젝트 등을 설명한 후, 갤러리 안에서 " 고레스의 정원 Le Jardin de Cyrus"전을 중심으로 초대된 작가들을 발견할 수 있는 기회를 가졌다. 이후 마지막 장소로 낭떼르 Nanterre의 갤러리 빌라 데 뚜렐르 Galerie Villa des Tourelles로 이동. 이곳은 이번에 새롭게 협회에 가입한 장소로 이 날 딱시 트람 참가자들로서는 전시장에 첫 발을 내딛는 행운을 가지게 되었다. 디렉터와 전시하고 있는 작가 세 명(기욤 꽁스땅뗑 Guillaume Constantin, 올리비에 수르렝 Olivier Soulerin, 셕두Shuck2)이 현장에서 방문객과 대화를 가졌다.



이날 스위스에서 교환학생으로 온 어느 미술학도는 앞서 왔던 친구를 통해 이 프로그램을 알게 되었다며 현장에서 빠르게 프랑스 동시대 미술을 체험하기 위해서는 이보다 더 좋은 게 없다는 추천을 받아 왔다는 이야기를 전한다. 안내원으로 동반했던 협회 사무관 셀마 또쁘락 Selma Toprak은 재미난 일화를 하나 소개했다. 예전에 진행된 딱시 트람 오전 방문 일정을 마치고 근처에 모여 식사를 하던 중, 옆에서 식사하던 사람이 이 단체의 대화를 듣다가 결국 오후 일정을 함께 한 경우가 있었다고 한다. 이처럼 이 프로그램은 어떤 특별한 광고나 경로를 통해 알리게 되는 경우도 있지만 말 그대로 입에서 입으로 전해 듣고 오는 경우도 많다고 담당자는 전한다. 참여하는 사람들은 안내장이 맘에 들어 참여한 사람부터 저렴한 참가비에 매혹된 사람들, 정년퇴직 하신 어르신들, 미술 학도, 미술 관계자, 기자 혹은 교사들 등 점점 더 참여하는 계층은 다양해지고 있다. 이동하는 버스 안이나 전시장에서 방문객 간의 소통 또한 재미난 일이다. 작가나 안내원을 두고 서로 의견을 나누기도 하고 참여 경험이 있는 사람은 처음 참여하는 사람에게 다시 매개자가 되기도 한다. 딱시 트람은 서로 다른 대중 간에 대화를 유도하고 전문가와 아마추어 사이의 간극을 좁히며 기관 간에 네트워크를 탄탄하게 다지는 적극적인 역할을 수행한다고 볼 수 있다.




문화 수표 : 청소년을 위한 맞춤 방문 서비스도 제공합니다.



딱시 트람은 성인 혹은 개인을 대상으로만 운영되는 것은 아니다. 토요일 프로그램 외에도 "알 라 꺄르뜨 a la carte" 라는 이름으로 외국에서 방문하는 전문가들을 대상으로 혹은 기업이나 단체가 문의하는 협회 소속 장소를 안내하는 프로그램도 마련되어 있다. 또한 주중에는 각급 고등학교의 제안을 접수해 방문 프로그램을 별도로 구성하기도 한다. 25명에서 35명까지로 인원을 제한하고 4곳 전시장을 방문한다. 참여시 지도 교사들과 학생들은 트람에서 마련한 감상 학습 내용들을 받아 관람의 질을 높일 수도 있다.

특이한 점은 청소년 단체를 대상으로 딱시 트람이 운영될 때에는 특별히 "문화 수표"라는 다른 방법으로 참가비를 받기도 한다. 약 700여 곳에서 사용 가능한 문화 수표는 일 드 프랑스 지방 정부가 판매하는 예술 티켓(얼마 전 명칭이 바뀜)으로 15세에서 25세 미만의 청소년들에게 한해서 저렴하게 제공된다. 이 문화 수표는 8장에 15유로라는 놀라운 가격으로 판매 되는데, 연극 관람권 2매, 영화표 1매, 도서 구입권(8유로 상당) 1매, 전시 입장권(한 명을 동반할 수 있다.) 1매 그리고 문화유산 관련 장소 입장권(한 명을 동반할 수 있다.) 1매가 포함되어 있다. 살펴보면 모든 문화 영역 전반에 걸쳐 골고루 접해 볼 수 있도록 구성되어 있다는 것을 알 수가 있다. 문화 수표는 일종의 "문화 맛보기 체험권"쯤으로 여겨질 수 있겠다.


전문가들을 중심으로 형성되었던 네트워크를 대중들 사이로 확대하여, 특정 집단에 머물러 있던 정보의 활성화와 시민들의 참여를 꾀하는 트람의 활동은 분명 다양한 예술 장르와 지역의 균형적인 발전을 가능하게 하는 것에서 더 나아가 파리라는 "문화 수도"로 하여금 능동적이고 지속적인 문화 교류 시도를 통해 주변에 존재하는 경계를 허무는 것은 물론 점점 더 그 문화 영역을 주변으로 확대하여 "문화 수도권"을 형성하는 계기를 마련하게 된 것이라 생각된다.